Gravning i den filmatiske arkæologi fra Indiana Jones-filmene

Det hører hjemme på et museum. Det er rally råb af Indiana Jones og det sidste korstog , en film, der blandt andet handler om vigtigheden af ​​at bevare hellige genstande, så fremtidige generationer kan undre sig over deres storhed.

Netflix er ikke et museum og uanset frigivelsen af Den anden side af vinden , dens forbindelse til filmhistorie bliver mere spist med hvert år der går. Men som et digitalt udstillingsvindue til Indiana Jones-filmene - som alle er i streamingtjenesten fra begyndelsen af ​​januar - klarer det sig fint.



Efter Netflix standarder er Steven Spielbergs film en relikvie. Der er gået 38 år siden Raiders af den mistede ark debuterede i teatrene, omtrent den samme tid adskilt det fra filmene, der inspirerede det - de serierede dramaer fra 1930'erne og 40'erne, som formede følsomheden hos Spielberg og producent George Lucas i deres film-vanvittige barndom. Med begge Star wars og Raiders , Luke fortalte Det New York Times i 1981 , Jeg startede med at spørge mig selv: 'Gee, da jeg var barn, hvad kunne jeg virkelig lide?'



Separat og sammen var Lucas og Spielberg i spidsen for blandingen af ​​kærlig nostalgi og tilgængelig postmodernisme, der omformede amerikansk biograf i 1970'erne. Årtiet er nu regelmæssigt fetishiseret som en kilde til instruktørens originalitet, men ironisk nok blev New Hollywood stort set defineret ved låntagning eller direkte tyveri. Kunstnere så varierede som Peter Bogdanovich, Robert Altman, Francis Ford Coppola, Martin Scorsese og Brian De Palma havde deres egne stilarter og følelser, men fællesnævner mellem denne gruppe (ikke medregnet kokain) var en vilje til at pile fra filmhistorie under sortering ud deres egne identiteter.

Det, der adskilte Lucas og Spielberg fra deres jævnaldrende, var ikke kun deres relativt uhøjtidelige referencerammer - mindre fransk nybølge eller italiensk neorealisme end studiearrangement - men hvordan de yok deres old-school-entusiasme over for den nyeste teknologi. Hvor excentriske, idiosynkratiske bevægelser som McCabe & Mrs. Miller og Taxachauffør omkonfigurerede ideer til den amerikanske kunstfilm, Kæber , Star wars , og Luk møder af den tredje slags kollapsede kløften mellem A- og B-film, der havde defineret produktions- og udstillingspraksis i den gamle studietid. At en-to-tre slag, der spænder fra 1975 til 1977, repræsenterede et kolossalt paradoks: Der var intet i disse unapologetiske genreøvelser, som publikum aldrig havde set før, og alligevel havde ingen nogensinde set noget lignende. Og filmene ville aldrig være de samme igen.



Nogle vil sige, at denne udvikling var en vending til det værre: at Lucas og Spielberg ved at vække det ordsprogende indre barn fra den filmgørende offentlighed også infantiliserede visningssmag i årtier fremover. Det kan være sandere for Lucas, hvis største bidrag til filmhistorien var at tage det grundlæggende, guldbrikende princip i den serielle fortælling - fortsæt med at ønske dem mere - og tjene penge på det i form af en franchise, der er baseret på sequelization. Lucas så den episke verdensopbygning af Francis Ford Coppola's Gudfar film - på én gang mere ambitiøse og beregnede end de enkle, markedsdrevne indbetalinger fra Kæber 2 og Rocky II - og hævede den en hel galakse.

Konsekvenserne af Lucas 'investering i de kreative og kommercielle muligheder i et udvidet filmunivers er lette at se i dag, både i Marvels grænser op til undertrykkende dominans og den nye cyklus af Star wars efterfølgere og spinoffs, som alle i et kulturelt uundgåeligt twist har kannibaliseret og kanoniseret deres forgængere så fuldt som Et nyt håb blandet sammen Flash Gordon, Joseph Campbell og Akira Kurosawa.

Hvis Lucas var den store fyr, leverede Spielberg 35 mm-rammerne - den mobile, kinetiske, ærefrygtindgydende billedfremstilling, # oneperfectshot efter hinanden - der forvandlede hans efternavn til et adjektiv, der er synonymt med tilskuerne underholdende.



Med hensyn til rene filmfremstillingskoteletter var der aldrig rigtig nogen konkurrence mellem den fyr, hvis gennembrudsfilm for det meste brugte skud af mennesker sidder i vintage Cadillacs og den, hvis debut blev en 18-hjulet ind i Moby Dick . Historien fortæller, at Lucas talte Spielberg til at skabe Raiders i stedet for at smide hatten i ringen til en James Bond-opgave, og at filmens manuskript ikke var så meget skrevet som samlet til specifikationer via et 100-siders udskrift af samtaler mellem de to titaner - en åndeløs oversigt over de ting, de kunne lide som børn.

Fra titlen og ned, Raiders of the Lost Ark politimænd til Lucas og Spielbergs gravrøveri kunstneriske M.O. - den svimlende spænding ved at prøve at få fat i noget gammelt, der ikke helt tilhører dig. Der er intet du besidder, som jeg ikke kan tage væk, spotter Paul Freemans Vichy-arkæolog Belloq og opsummerer seriens rytme som en helhed så sikkert som den rullende kampesten, der næsten knuser Indy fladt et par sekunder før hans ankomst.

Indys forkærlighed for at komme i farlige situationer er en løbende vittighed, og det samme er karakteren selv: Ford begynder at sprinte i den første scene af Raiders og holder næsten ikke op med at bevæge sig. Hovedlinjen, der næsten er den samme i hver af de første tre Indiana Jones-film, er, at prisen er for varm til at håndtere. Nazisterne åbner pagtens ark og smelter; Thuggee-kultleder Mola Ram brænder sine hænder på Sankara Stones og styrter ned til sin død; Walter Donovan vælger - uklogt - at nippe fra en falsk Holy Grail og nedbrydes på stedet. Og i begge tilfælde bliver Indys heltemod inverteret: Han vinder ved at være tålmodig og ydmyg, ved at suge den op og give slip, ved bare at afværge øjnene.

Raiders er ikke en film, der mangler i klassiske øjeblikke, men dens brændende klimaks er blandt Spielbergs største sekvenser. Visuelt rimer åbningen af ​​Ark med slutningen af Luk møder af den tredje slags - et gigantisk lys-og-lyd-show på en bjergtop med alle filmens karakterer samlet for at se. Men hvor Luk møder '' udlændinge stod for en slags velvillig, New Age-guddom (med Devils Tower omdannet til en neonversion af Burning Man), frigav den gamle testamente Gud i Raiders har ingen medlidenhed. Hans vrede vender om Luk møder 'Bliss-out og forventer fordampede lig af Verdenskrig. I den film råder Tom Cruises Ray Ferrier sin datter til at lukke øjnene for at lukke blodbadet og gentage Indys lignende ordre til Marion; de forbliver blinde for skuespillet, mens vi får vores penge.

Det er muligt at se Raiders 'Variation på myten om Pandoras boks som en selvrefleksiv kommentar til blockbusteriseringen af ​​amerikansk biograf - en kraft, der, når den først er frigjort, overvælder og i sidste ende ødelægger alle tilskuere. (At være omgivet til enhver tid og på alle sider af superheltfilm kan få dig til at føle dig lidt som et uskyldigt offer bundet til en pæl.) Jeg ville ikke lægge en sådan skarp, tveægget satire forbi Spielberg, hvis filmografi er fyldt med metaforer. til filmoptagelse og visning - fra de quixotiske ekspeditioner af Kæber til overvågningsfrygt af Mindretalsrapport og München- og alligevel er det også det ene sted, hvor hans glædelig kunstige, retrograd film, alle matte malerier og blå mærker stuntværk, skubber forbi en strengt filmisk referenceramme.

I en film, der spilles i 1936, med Adolf Hitler i opstigning og 2. verdenskrig i horisonten, er åbningen af ​​Arken ikke kun et showstopping-klimaks; det er en stand-in for den virkelige verdens detonation af atombomber på Japan, der skifter placering, mål og betydning af det 20. århundredes mest apokalyptiske voldshandling, indtil det betyder - kraftigt og humoristisk - på en anden måde: som jødisk filmskabers handling med fantastisk hævn over specialeffekter, der får den sidste latter på nazisterne og omskriver historien i processen. (En dobbelt regning på Raiders og Inglourious Basterds ville være afslørende, ikke kun på grund af hvor meget Quentin Tarantino stjal for sin egen afslutning, men fordi QT, filmnerden, hvis modenhed efter 40 har involveret at tage mere seriøse emner end de hit mænd og $ 5 ryster fra hans tidlige 90'ere gennembrud, er på mange måder det nye Spielberg.)

Jeg har altid fundet slutningen af Raiders at være langt mere uhyggelig og mere historisk suggestiv end dens overfladisk Citizen Kane hyldest ville indikere. Linjen i Alan Moore's Vagtere beskriver Dr. Manhattans våbenpotentiale - supermanden eksisterer ... og han er amerikaner - svarer perfekt til synet af, at arken er arkiveret i et regeringslager, klar til at blive pakket ud næste gang Amerika har brug for at udslette et opfattet ondt imperium. Atomangsten giver også en gennemgående linje fra den første og bedste af Indiana Jones-filmene til den fjerde og værste, 2008's meget ondskabsfulde Riget af krystal kraniet , som forsøgte at rekontekstualisere sin hovedpersones heltemod ved at transportere ham fra de kyniske, tofistede 40'ere til Eisenhower-æraen, i et Amerika, der er lige så rivet af velstand og paranoia. Ja, scenen, hvor Indy beskytter sig mod en atomprøvesprængning ved at gemme sig i et køleskab, er latterligt, men billedet er fantastisk, fra den præfabrikerede Norman Rockwell-baggrund til skuddet af Ford, der stirrer opad i en bølgende svampesky , som om forfærdet og hjælpeløs i sin nærværelse.

Ligesom mange sene Spielberg-film - dvs. alt, hvad han har lavet, siden han vandt sin anden Oscar for instruktion Redder privat Ryan i 1999 - Riget af krystal kraniet er en blandet taske, der udnytter exceptionel teknik mod en håndgribelig følelse af forpligtelse. Mens nogle filmskabere kan ringe til det med god samvittighed, er Spielbergs investeringsniveau altid let at knytte - selvom det personlige ikke altid betyder godt (se: Krog ) - og forsøget på at genoplive Raiders 'Centrale romantik mellem Indy og Karen Allens Marion Ravenwood gnister ikke helt.

Mesterslaget af Det sidste korstog skulle udfylde en ornery ensomers baghistorie ved at give ham en oprindelsesmyte - komplet med River Phoenix's Young Indiana Jones, der forelæsede en tyv om, at korset af Coronado hører hjemme i et museum - og en farfigur i form af Sean Connery's Henry Jones Sr.It var et strålende stykke rollebesætning, der ikke kun fremkaldte James Bond, men John Hustons eventyrklassiker fra 1975 Manden der ville være konge , en film, hvis DNA-partikler løber dybt i seriens blodomløb. Til den tid Krystal kranium kom rundt for at fordoble alt-i-familien-temaet med Shia LaBeouf som Indys fedtafkom Mutt (han er også opkaldt efter hunden, forstå det?), det hele føltes lidt for pat og pandering.

Raiders 'Storhed er stort set ubestridt; Krystal kranium 'S ultimativ overflødighed er stort set aftalt, bortset fra Spielbergs mest inderlige mestre. Det er sværere at finde ud af om Sidste korstog har holdt op bedre end Dommens tempel - den film, den primært blev designet til at undskylde. Hvor Raiders var beregnet - og med succes udført - som en hyldest til Lucas og Spielbergs barndomsfantasier, Dommens tempel er en underligt ungdomsvirksomhed, fyldt med gore og grov humor og udstråler dårlige vibes. Det begynder glimrende med en sammenblanding af Busby Berkeley og James Bond i en natklub i Shanghai og bytter ud Raiders 'Kampesten til en gylden, kuglebøjende gong og bevæger sig i den slags voldsomt tempo, som kun Spielberg på toppen af ​​sine kræfter med succes kunne orkestrere.

Desværre er Kate Capshaws svirrige natklubssanger Willie Scott en dårlig erstatning for Marion - selvom hendes jomfru-i-nød-stemning spilles satirisk, er det udmattende. Og introduktionen af ​​Jonathan Ke Quans preadolescent sidekick Short Round er skamløst sentimental: et forsøg på at gøre serien endnu mere børnevenlig, hvilket også er ret pervers i betragtning af hvor grimme ting derfra. Når trioen når Indien, og manuskriptet opsætter historien om en landsby, der er decimeret af de børneslaverende, hjertesnurrende medlemmer af en gammel kult, krøller tingene i en fart. Spielbergs forsøg på horror-film ondskabsfuldhed er tvunget og akavet, for ikke at sige noget om filmens allestedsnærværende racisme, der forstyrrer i to separate retninger: ikke kun Mola Rams uhyrligt afbildede ondskab og hans tankeløse, chantende acolytter, men landsbyboernes hjælpeløshed under hans kontrol, som har brug for en piskeknækkende hvid frelser for at genopbygge deres samfund.

Raiders of the Lost Ark var næppe en model for politisk korrekthed i sig selv, og kritikere som Jonathan Rosenbaum har rejst spørgsmål (og øjenbryn) om øjeblikke som sværd vs pistol-duel hvor Indy skyder en fancy, sværd-swishing araber med sin pistol i stedet for at bekymre sig om at bruge sin pisk. Den mangeårige retfærdiggørelse af sådanne forretninger - af fans, hvis ikke filmskaberne - er, at Indiana Jones-universets film med tilbagegang er lige så meget overførsler fra deres serielle inspiration som giftpids, og at manuskripterne konsekvent fremstiller helligt hash af kristen og jødisk teologi. Den frække racisme af Undergangstempel , antyder dog noget grimere til det punkt, at den indiske regering nægtede adgang. Dommens tempel 'S twist, hvor Indy bliver besat af bøllerne og omdannes - kort - til en skurk, spiller nu som en kortfattet, utilsigtet metafor for selve filmen: Uanset hvad der kom ind i Lucas og Spielberg blev ikke i deres system længe.

Hvis Undergangstempel led ved siden af Raiders på grund af de ting, det forsøgte at gøre anderledes, Det sidste korstog lænet sig ind i originalen og fungerede næsten som en beat-for-beat-genindspilning, omend med den førnævnte tilføjelse af Connery. Nazistenes tilbagevenden var også en kursuskorrektion, hvilket gav Spielberg endnu en chance for at lægge sig ind i biografens mest pålideligt uindfrielige skurke, skønt Sidste korstog lider af manglen på en virkelig mindeværdig central skurk (uanset Hitlers komo under en scene, der blev afholdt ved et bogbrændingsmøde). Hvad der føles nyt - og sjovt - er følelsen af ​​at Indy møder sin kamp i form af sin far, som har lige så meget at gøre med Connerys nogenlunde ækvivalente stjernekraft og 007 associationer som alt hvad hans karakter siger eller gør. Derimod casting af Cate Blanchett som en russisk skurk i Krystal kranium - gør hende til seriens første ægte berømthedsfolie - bare spiller det ikke, hvilket kun øger følelsen af ​​rod i et allerede overfyldt ensemble.

Hvad der kommer stærkest igennem i Det sidste korstog - og hvad der endelig gør det til den sødeste af filmene - er dens indlejrede følelse af beroligelse, visualiseret af Spielberg som en bogstavelig tur ind i solnedgangen. Jeg har altid følt, at dette sidste skud også var slutningen på analoge actionfilm, som vi kender dem. I sommeren 1989 stirrede James Cameron allerede ind i CGI-spejlet af Afgrunden , og inden for de næste fem år ville et angreb af kunstige, men alligevel autentiske T-1000'er og T. Rexes omdanne Hollywood-kæmpestyrelsen til noget mere hensynsløst teknokratisk. Måske er det derfor Krystal kranium , med sine digitalt designede rumvæsener passer bare ikke sammen med sine forgængere på trods af sin desperate indsats for æstetisk og tematisk kontinuitet. Og måske er det derfor Raiders bliver kun bedre, når tiden går: Det er en artefakt, der på en eller anden måde ikke er ældet en dag.

En tidligere version af dette stykke fejlagtigt, hvor længe det er siden Raiders of the Lost Ark blev løsladt.

Interessante Artikler

Populære Indlæg

Shia LaBeouf er stor nok til at fejle igen

Shia LaBeouf er stor nok til at fejle igen

Er Spotifys model udslettet musikens middelklasse?

Er Spotifys model udslettet musikens middelklasse?

RIP, Elgin Baylor, den oversete Prometheus fra den moderne NBA

RIP, Elgin Baylor, den oversete Prometheus fra den moderne NBA

Ricks planer for 'The Walking Dead', rangeret i forhold til dumhed

Ricks planer for 'The Walking Dead', rangeret i forhold til dumhed

Hvilken Traded Cavs-spiller havde det mest deprimerende løb i Cleveland?

Hvilken Traded Cavs-spiller havde det mest deprimerende løb i Cleveland?

Den nye 'Dunkirk' -trailer er dårlige nyheder for Harry Styles, gode nyheder for folk der kan lide kæmpe Christopher Nolan-film

Den nye 'Dunkirk' -trailer er dårlige nyheder for Harry Styles, gode nyheder for folk der kan lide kæmpe Christopher Nolan-film

Teen Film-beslaget

Teen Film-beslaget

Historien er skrevet af Hilary Mantel

Historien er skrevet af Hilary Mantel

Hvordan man kan slå krigerne

Hvordan man kan slå krigerne

Brett Kavanaughs historier har skabt teenagere af os alle

Brett Kavanaughs historier har skabt teenagere af os alle

NHL's New Canada-Only Division giver et smuldrende imperium en leg up

NHL's New Canada-Only Division giver et smuldrende imperium en leg up

Vædrene vinder allerede 2018 uden for sæsonen

Vædrene vinder allerede 2018 uden for sæsonen

'While You Were Sleeping' With Juliet Litman and Amanda Dobbins

'While You Were Sleeping' With Juliet Litman and Amanda Dobbins

En undersøgelse af Christian Bales bedste 12 roller

En undersøgelse af Christian Bales bedste 12 roller

Black Wall Street: Den afroamerikanske havn, der brændte og derefter steg fra asken

Black Wall Street: Den afroamerikanske havn, der brændte og derefter steg fra asken

Det brændende ønske om varm kylling

Det brændende ønske om varm kylling

Tre takeaways fra 2018 Preseason College fodbold Top 25

Tre takeaways fra 2018 Preseason College fodbold Top 25

Hvordan vil vi vide det? Quagmire of Two Whitney Houston-film

Hvordan vil vi vide det? Quagmire of Two Whitney Houston-film

De bedste tv-shows i 2020 (indtil videre)

De bedste tv-shows i 2020 (indtil videre)

Alle involveret i Great McDonalds Szechuan Sauce Ruckus er frygtelig

Alle involveret i Great McDonalds Szechuan Sauce Ruckus er frygtelig

Hver Spotify-session burde være en privat session

Hver Spotify-session burde være en privat session

Darren Aronofsky's 'Mother!' Er en bibelsk allegori forklædt som en latterlig thriller

Darren Aronofsky's 'Mother!' Er en bibelsk allegori forklædt som en latterlig thriller

Internettet fik Barb fra 'Stranger Things' en Emmy-nominering

Internettet fik Barb fra 'Stranger Things' en Emmy-nominering

Gennem to årtier og 40 årstider forbliver stammerådet hjertet af 'Survivor'

Gennem to årtier og 40 årstider forbliver stammerådet hjertet af 'Survivor'

Time for Some Truth: Breaking Down the Finale of 'Big Little Lies'

Time for Some Truth: Breaking Down the Finale of 'Big Little Lies'

2021 nr. 1-valgdebat

2021 nr. 1-valgdebat

NBA Return Tracker

NBA Return Tracker

Tankdagbøger: Alle tanke fremad

Tankdagbøger: Alle tanke fremad

I Am Iron Man: Why 'The Iron Giant' forbliver Brad Birds bedste film

I Am Iron Man: Why 'The Iron Giant' forbliver Brad Birds bedste film

De bedste øjeblikke fra afsnit 1 af 'Hard Knocks'

De bedste øjeblikke fra afsnit 1 af 'Hard Knocks'

Hvem vil dø - og hvem vil opstå - i 'Avengers: Endgame'?

Hvem vil dø - og hvem vil opstå - i 'Avengers: Endgame'?

Hvad gjorde klid, mens kongens landing brændte til jorden?

Hvad gjorde klid, mens kongens landing brændte til jorden?

Hvorfor alle elsker 'Paddington 2'

Hvorfor alle elsker 'Paddington 2'

Gradering af NBA-udkastet til 2018

Gradering af NBA-udkastet til 2018

Alt hvad du behøver at vide om 'En stjerne er født'

Alt hvad du behøver at vide om 'En stjerne er født'